Melodrama resalta por su temática socialmente actual y atrevida, su fotografía cuidadosa y pictórica, sus lances artísticos, su impecable manejo técnico y su profunda valentía autoral
Melodrama sería la frutilla del postre en la cartelera del VI Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD. Indicamos entonces que no dejaría indiferente a nadie debido a su temática, destacando el atrevimiento y el riesgo que asumía su joven director, Andrés Farías.
Se trata de un cine de autor que se aleja por completo de las fórmulas comerciales habituales. Esta propuesta mezcla la intimidad emocional con el discurso político a través del prisma de la migración. Melodrama representa un escalón cualitativo nuevo en la filmografía de Andrés Farías: una obra menos cercana al «noir tropical» de Candela y más enfocada en el melodrama social y humano, construyendo una mirada crítica sobre las fronteras raciales y culturales de la sociedad dominicana contemporánea.
Antes de su proyección, habíamos escrito: “…hay películas, películas trascendentes, películas fundamentales y… Melodrama, hace propicio reparar en una de esas producciones dominicanas llamadas a destacarse. Es cuando el arte logra que sea posible lo que la realidad dificulta”.
Farías, quien ya nos había evidenciado su mirada penetrante en el drama social con tintes de realismo mágico en Candela —basada en la novela de Rey Andújar, cuya calidad revalorizó el cine nacional cuando este se apoya en la literatura criolla—, ya había ganado previamente el Premio del Festival Fine Arts con su cortometraje Tiznao (2023).
Las actuaciones: Rigor y magnetismo en pantalla
Con una realización en la cual resalta el cuidado milimétrico en la fotografía, la dirección de arte y el diseño de sonido, Melodrama es un paso firme y contundente para la cinematografía local.
Más allá de sus innegables virtudes estéticas, el triunfo de Melodrama radica en lo que simboliza para el presente y futuro de nuestra industria. Esta película es el vivo reflejo de un fenómeno irreversible: el impacto y la calidad creciente del cine dominicano en manos de una brillante generación de directores jóvenes.
Andrés Farías demuestran que el cine local ha madurado lo suficiente como para desprenderse de los complejos comerciales del pasado, asumiendo riesgos formales y discursivos con una mirada autoral madura, valiente y profundamente comprometida.
El cine de la República Dominicana ya no solo busca entretener sobre esquemas facilistas y comerciales; hoy, gracias a este vigoroso relevo generacional, se piensa a sí mismo, cuestiona su realidad y se posiciona con orgullo en el mapa del séptimo arte internacional.
Calificación: 4.5 / 5 estrellas.
Guion: Andrés Farías, Rey Andújar y Julia Scrive-Loyer
Producción: Rafael Elías Muñoz
Dirección de arte: Mónica de Moya
Género: Drama romántico / Drama social
Idiomas: Español y francés/creole haitiano
Elenco: Mercedes Morales, Jimmy Jean-Louis, Sarah Jorge León, Pachy Méndez, Adriana Zayas, Cyndie Lundy.
La obra aborda el duelo y la situación de la mujer adulta mayor que enfrenta la soledad en la vejez, las relaciones amorosas tardías con diferencia de edad, y el racismo estructural estimulado desde instancias culturales e institucionales de poder.
El drama romántico interracial examina los prejuicios de color, la migración haitiana en la República Dominicana, las marcadas diferencias de clase social, el rechazo familiar a los vínculos considerados «inapropiadas» y, fundamentalmente, la dimensión humana y afectiva que subyace detrás del debate migratorio.
Fuente: En Segundos